Acervo Festival Brasil Instrumental
Apresentação:
O Festival Brasil Instrumental sem dúvida se confirmou como um dos mais importantes espaços de divulgação da música instrumental brasileira. Nas suas 11 edições, 8 em Tatuí e 3 itinerantes, foram centenas de shows e workshops envolvendo os mais importantes nomes da música instrumental brasileira, bem como tornou-se um atrativo para os estudantes de música e os novos artistas de dentro e fora do país, fazendo de Tatuí e região um verdadeiro pólo de cultura. A partir da 9ª edição o Brasil Instrumental tornou-se itinerante sendo realizado com apoio da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo através do ProAC, da UNICAMP através do Instituto de Artes e Prefeituras que vem recebendo o projeto nas 3 últimas edições como de Campinas, Botucatu, Ourinhos, Santa Cruz, Timburi, Chavantes, Fartura, Marília, Tatuí, Ubatuba, Ribeirão Preto, Presidente Prudente, Itapira, São Paulo Capital entre outras. Hoje nesse estado pós-pandêmico buscamos uma recuperação do acervo dos mais de 250 shows realizados para digitalização e construção de um Festival permanente dentro do site www.brasilinstrumental.com. Esse acervo se encontra dividido, tendo as gravações das 8 edições realizadas no Conservatório de Tatuí, do período de 2000 a 2008 guardados em CDs na sede do conservatório e das 3 edições itinerantes, 2010,2013 e 2017com a produção do festival, com a TV UNICAMP e também em várias gravações informais feitas por participantes e espectadores. Queremos organizar essa memória e disponibilizá-la gratuitamente online para o mundo.História:
Queremos digitalizar e disponibilizar para acesso gratuito dentro do site 
www.brasilinstrumental.com, os mais de 250 shows inéditos realizados no período de 2000 a 2017 das 11 edições do festival Brasil Instrumental. Além dos acervos guardados e conhecidos, como do Conservatório de Tatuí, da Ong Brasil Cultural e da Unicamp iremos, através de campanhas online, pesquisar e agrupar todas as referências existente como, imagens de vídeo e fotos, matéria de jornais e revistas, programas, depoimentos, etc., numa ampla e abrangente pesquisa. Além dos shows foram realizados, nesses anos, mais de 300 workshops, oficinas debates, palestras, bailes e jam sessions. Foram gravados 5 CDs das 5 Mostras que também serão disponibilizados no site. Segue a lista de shows:
I BRASIL INSTRUMENTAL 2000 (30 shows)
Banda Mantiqueira
Banda Savana
Orquestra Popular de Câmara
Toninho Ferragutti
Nelson Ayres
Trio Curupira
Nenê Quarteto
Fernando Correa
Vinicius Dorin Quinteto
Paulo Braga Quinteto
Orquestra Violões & Cia
Quebrando Galho
Paulo Flores e Cambanda
Paulo Freire
Mônica Salmaso
Banda Curare
Andre Mehmari, Celio Barros e Renato Martins
Isaias e Israel Almeida
Bakará Trio
Big Band Prata da Casa
Sete Instrumental
Teco Cardoso e Léa freire
Duo Sonâncias
Arigo Barnabé Trio
Laércio de Freitas Sexteto
Rafael dos Santos Quarteto
II BRASILINSTRUMENTAL 2002 (30 shows)
Hermeto Pascoal
César Camargo
Época de Ouro
Toninho Horta
Guinga
Heraldo do Monte
Trio Bonsai
Arrigo Barnabé &Paulo Braga
Léa Freire & Teco Cardoso
Hamilton de Holanda & Brasília Brasil
Pau Brasil
Banda Mantiqueira
Banda Savana
Orquestra Popular de Câmara
Toninho Ferragutti
Nelson Ayres
Trio Curupira
Nenê Trio
Fernando Correa
Vinicius Dorin
Paulo Flores e Cambanda
Paulo Freire
Andre Mehmari Trio
Rafael dos Santos Quinteto
Orquestra Violões e Cia
Moar Terra Octeto
Itiberê e Orquestra Família
Bonsai
Quebrando o Galho
Joyce
III BRASILINSTRUMENTAL 2003 (10 shows)
Banda de Pífanos de Caruaru
Hamilton de Holanda & Curupira
Carlos Malta e Quarteto de Corda
Bonsai
Banda Mantiqueira
Quebrando Galho
Paulo Flores & Cambanda & Vinicius Dorin
Arranca Toco
Maurício Carrilho, Pedro Amorin e Jorginho do Pandeiro
Banda Brasil Instrumental - Moacir Santos
IV BRASIL INSTRUMENTAL 2004 (21 shows)
João Donato
Mauro Senise
Paulo Russo
GilsonPeranzzeta
Grupo Uakti
Maurício Einhorn
Marcio Montarroyos
Dori Caymmi & Banda Brasil Instrumental
Yamandu Costa
Banda Jazz Sinfônica
Cambanda & Mônica Salmoso & Teco Cardoso
Grupo Armazém Abapuru
Batucada Brasil
Trio Setó
Mente Clara
Orquestra 11 Cabeças
Qu4tro a Zero
Rubinho Antunes e Grupo
Quadratura
Edinho Pessoa
Grupo,Comboio
V BRASILINSTRUMENTAL 2005 (30 shows)
MANDU SARARÁ
QUEBRANDO GALHO
ZIMBO TRIO
MARCELO ONOFRE E BANDA
RUBINHO ANTUNES QUARTETO
MAOGANI
AMANAJÉ
MENTE CLARA
BANDA BRASIL INSTRUMENTAL - Tom Jobim
JAIZ IN 4
QUARTETO BRASILEIRO DE SAXOFONES
MEIRELES & COPA 5
FÁBIO LEAL E ANDRÉ MARQUES
PAULO FLORES & CAMBANDA c/ PAULO FREIRE
HÉLIO DELMIRO E GRUPO
JOÃO FRANCISCO CORREIA E GRUPO
QU4TRO X ZERO
PAULO MOURA - KXIMBLUES
RASPA DO TACHO
BALAIO DE GATO
JOVINO TRIO
MADEIRA DE VENTO
CURUPIRA
PAU BRASIL
CAÍTO MARCONDES
PAULO BRAGA E CELSO VEAGNOLI
RABO DE LAGARTIXA
TRIO COBRA CRIADA
BIG BAND SAMJAZZ
ORQUESTRA TABAJARA - SEVERINO ARAÚJO
VI BRASIL INSTRUMENTAL 2006 (22 shows)
EGBERTO GISMONTI
LANÇAMENTO CD 2a MOSTRA
ORQUESTRA DE SOPROS BRASILEIRA
REG. DARIO SOTELO
TRIO CORRENTE
ANDRÉ MARQUES E VINTENA BRASILEIRA
LAÉRCIO DE FREITAS
BAMBU
SAX BEM TEMPERADO
EDUARDO NAZÁRIO E GRUPO
PARTICIPAÇÃO LELO NAZÁRIO
COMBOIO
JOÃO FRANCISCO CORREIA
NOITE RADAMÉS GNATTALI
CAMBANDA E SAM JAZZ-DIREÇÃO PAULO FLORES
ORQUESTRA SINFÔNICA JOVEM
PAULO BRAGA (PIANO) - KARIN FERNANDES (PIANO)
REG. MARCELO MAGANHA
MAURÍCIO RIBEIRO
BANDA URBANA
SUJEITO A GUINCHO
TABAJARA BELO TRIO
CACIQUE JAZZ COMBO
FILÓ & ARISMAR DO ESPÍRITO SANTO
VII BRASIL INSTRUMENTAL 2007 (35 shows)
COQUETEL DE ABERTURA - PRÉ-LANÇAMENTO DO PROJETO "BENÊ, O FLAUTISTA"
A OBRA DO POLÊMICO E GENIAL BENEDITO LACERDA - CAIXA 1
SHOW - BENEDITO LACERDA
CHORO DAS 3
QUEBRANDO GALHO
CAMBANDA JAZZ COMBO
participação: Humberto Araújo
direção: Paulo Flores
CONVERSA RIBEIRA
QUARTETO CAFÉ
À DERIVA
MARCOS PAIVA MP6
DEMMA K
TRIO CARAPIÁ
AMANDA BONFIM
BANDA URBANA
JOÃO FRANCISCO TRIO
COMBOIO
LANÇAMENTO DO CD MENTE CLARA
HUMBERTO ARAÚJO E QUEBRANDO GALHO
SIZÃO MACHADO E BANDA
DANIEL ALCANTARA E BANDA
ITIBERÊ E OFICINA DO 7o BRASIL INSTRUMENTAL
CHICO PINHEIRO E FÁBIO TORRES
PROVETA, GUELLO E QUEBRANDO GALHO
MODERNA TRADIÇÃO
GABRIEL GROSSI E MARCO PEREIRA
ROSINHA PASSOS E PAULINHO PAULELLI
BONSAI
VINICIUS DORIN - CD "REVOADA"
NÁ OZZETTI E ANDRÉ MEHMARI
LANÇAMENTO CD - RUBINHO ANTUNES E GRUPO
MARCIO BAHIA E GRUPO
JONNHY ALF
BORGHETINHO
SINFONÉTICA
THIAGO DO ESPIRITO SANTO - CD "THIAGO"
TRIO 363
BANDA BRASIL INSTRUMENTAL - MAESTRO BRANCO
VIII BRASIL INSTRUMENTAL 2008 (43 shows)
5a Mostra
1o Festival de Viola Caipira
1o Festival de Banda de Coreto
COQUETEL DE ABERTURA LANÇAMENTO CD 4a MOSTRA 2007
Hamilton de Holanda Quinteto
Rafael Vernet
Írio Jr
Amanajé
Laércio de Freitas & Alessandro Penezzi
RODA DE CHORO
Banda João Camargo de Tatuí
Nó de Pinho
Coração Quiáltera
Baile Severino Araújo e Orquestra Tabajara
Banda da Universidade Estadual do Pará
André Marques
Marcelo Onofri Quinteto
Lula Galvão
Valdir Verona & Rafael Deboni
Ricardo Herz
Baile com: Toninho Ferragutti (gafieira)
Trio Macaíba (Forró)
Dr. Cipó
Ricardo Vignini
Eduardo Neves Sexteto
Paulo Freire & Ivan Vilella
Marcos Tardelli
Índio Cachoeira
Banda Brasil Instrumental "Pixinga, o arrajador"
Cléber "Carrapicho" Rangel
Orquestra a Base de Cordas de Curitiba
Trio Carapiá
Orquestra a Base de Sopros de Curitiba
Clebér Almeida Sexteto
Orquestra Mundana
Fernando Caselato
Ítalo & Renno
Hahor Gomes
Banda Municipal de Hortolândia
Cacai Nunes Quarteto
DuoFel
Baile Spokfrevo Orquestra
Banda Sinfônica de Sta Rosa do Viterbo
Spokfrevo Orquestra
Izabel Padovani & André Marques
IX BRASIL INSTRUMENTAL 2010 – IA – Unicamp - Campinas (19 shows)
Laércio de Freitas e Jazz Combo de Tatuí
Trio Jabur
Amanajé
Quintal Brasileiro
Cumieira
Tambaleio
Mané Silveira Convida
Choro de Prima
Vinicius Granziol Quinteto
Toninho Horta
Garimpo
Rafael de Lima Quarteto
Rubinho Antunes
João Paulo Amaral Trio
André Marques e Vintena Brasileira
Orquestra de Metais Lyra Tatuí
Marcelo Onofri Quarteto
Two Kites
Orquestra Jazz Sinfônica do Festival (Cyro Pereira)
X BRASIL INSTRUMENTAL 2013
1ª Fase
São Paulo, Ribeirão Preto, Presidente Prudente, Campos do Jordão, Ubatuba, Itapira, (50 shows)
Arrigo Barnabé
Toninho Ferragutti
Paulo Freire
Lupa Santiago
Benjamin Taubkin
Paulo Braga
Paulo Flores
Rodrigo Digão Bráz e Grupo
Madeiras Sonoras
Noneto de Casa
Lucas Bonetti Octeto
Duo Nascimento Vinci
Fabiano de Castro
Paulo Maia Trio
Toninho Carrasqueira Trio
Rafael Altro
Hot Jazz Club
Mocambo Groove
Erujazz
Som de Sax
Trio Bartira
Quarteto Chão da Terra
Léo Ferrarini e JP Gonçalves
Trio Três Pontos
Projeto QuatroMais
Social Jazz Club
Combo Sarará
Marcelo Louback
Rafael Clarm Qto
Mutamba
Urubatã
Duo Giovelli
Tais Naomi Qto
Mauricio Gerace Trio
Mariana Sanchez Qto
Acerta o Passo Qto de Saxofones
Código Ternário
Rafael Said Quinteto
Danilo Pizianni e Bruno Camargo
Pó de Café Qto
Tiago Santos trio
Espinho de Limoeiro
Fulô da Serra
Hot Jazz Club
Projeto Do Re Mi
Tiê Duo
Trio Ladeira
Trio Pau de Arara
Trio a Vácuo
2ª Fase (16 shows)
Paulo Freire Trio
Toninho Ferragutti e Neymar Dias
Arrigo Barnabé – Clara Crocodilo nova geração
Lupa Santiago e Paulo Braga
Benjamin Taubkin e Trio + 1
Paulo Flores e Jazz Combo de Tatuí – Integral Coisas Moacir Santos
Léo Ferrarini e JP Gonçalves
Espinho de Limoeiro
Mauricio Gerace
Fabiano Castro
Noneto de Casa
Código Ternário
Trio Três Pontos
Trio Macaiba
Du8o Urubatã
Paulo Flores e Cambanda Jazz Combo
CIRCUITO BRASIL INSTRUMENTAL 2017
1ª Fase
1ª Etapa – BOTUCATU
Músico convidado: João Paulo Barbosa (sax) e Cuesta Jazz Band
2ª Etapa – SANTA CRUZ DO RIO PARDO, DISTRITO DE SODRÉLIA, RIBEIRÃO CLARO, TAGUAÍ, CHAVANTES, FARTURA, TIMBURI E OURINHOS (SEDE)
Músico convidado: Raphael Sampaio (trompete) com Bandas Marciais
3a Etapa - OURINHOS
Músico convidado: Esdras Rodrigues (violino) com OEXPO – Orquestra Experimental de Ourinhos
4ª Etapa – MARÍLIA
Músico convidado: Diego Garbin (trompete) com Orquestra de Câmara de Marília
5ª Etapa – CAMPINAS
Grupo de Cordas Breusil com Toninho Ferragutti e Neymar Dias
Grupo de Cordas Breusil - Pixinga o Arranjador
Big Band do IA - Pixinguinha em Pauta
2ª Fase
Encontro de Bandas Marciais com Raphael Sampaio
Grupo de Cordas Breusil com Toninho Ferragutti e Neymar Dias
Cuesta Jazz Band com João Paulo Ramos BarbosaShow “Buraco no Tempo” – Big band do IA Unicamp e Grupo de Cordas Breusil com Toninho Ferragutti, Neymar Dias, Ricardo Herz, Roberto Sion e Esdras Rodrigues
Big Band do IA – Unicamp com Roberto Sion
Grupo de Cordas Breusil com Ricardo Herz
Show “Moacir Santos” - Jazz Combo e Grupo de Cordas Ourinhos com Martina Marana
JUSTIFICATIVA
O Festival Brasil Instrumental teve seu início no ano 2000, como Mostra MPB Instrumental comemorativa aos 10 anos de existência do curso de MPB e Jazz do Conservatório de Tatuí. A idéia era a confraternização entre professores e alunos que passaram por ele nestes anos. Porém no decorrer da estruturação veio à tona a realidade na qual a música instrumental brasileira estava imersa, uma existência à revelia dos espaços de shows e mídia! Dentro dessa realidade foram feitos 10 dias de festival com 30 shows e 50 workshops, dentre os participantes: Banda Mantiqueira, Banda Savana, Quebrando Galho, Nelson Ayres, Época de Ouro, Arrigo Barnabé, Orquestra Popular de Câmara, Monica Salmaso, Teco Cardoso, Vinicius Dorin, Fernado Correa, Bonsai, Cambanda Jazz Combo, Banda Curare, Lula Galvão, Benjamin Taubkin, Curupira, Itiberê Orquestra Família, Joice, Paulo Freire, André Mehmari, Toninho Ferragutti, entre outros, com uma verba insignificante de 30 mil reais!!! Em 2002 com o patrocínio da Petrobrás realizou-se a segunda edição com o nome de II Brasil Instrumental com a natural repetição dos nomes acima, indiscutível reconhecimento pela participação quase gratuita no 1º, somando-se aos nomes de Hermeto Pascoal, Cesar Camargo, Heraldo do Monte, Hamilton de Holanda, Brasília Brasil, Toninho Horta, Guinga, Paulo Sérgio Santos. Dez programas foram gravados pela TV Cultura, para o Jazz & Cia. A partir de 2003 criou-se a Banda Brasil Instrumental, grupo com formação flutuante com intuito de resgatar nosssos grandes arranjadores como: Moacir Santos (2003), gravado pela TV Cultura, Dori Caymmi(2004) com o próprio, Tom Jobim instrumental (2005), Radamés Gnattali (2006), Maestro Branco (2007) com o próprio e destaque do festival em 2008, Pixinguinha o arranjador, trabalhos inéditos de Pixinguinha para a rádio Tupi extraídos de gravações ao vivo. Também em 2003 foi incluído no festival a Mostra Brasil Instrumental, edital aberto a grupos de música instrumental. A opção de transformar o Festival em itinerante vem de encontro com a necessidade de ampliação dos espaços culturais e da miscigenação cultural em todo o país. Queremos buscar núcleos de proliferação musical onde a questão da música instrumental é tratada com freqüência, dentro de universidades ou através de centros ou pólos de confraternização, levando aos mesmos uma rica programação sempre integrada as manifestações locais e propiciando através de editais a participação efetiva de grupos da região. Junto com a utilização de espaços alternativos buscamos levar essa arte aos locais onde está o povo, para que ele tenha acesso a nossa cultura independente das questões de mídia. Também através de bailes, gafieiras, forros, desfiles, com nomes significativos da nossa história, como Severino Araújo e Orquestra Tabajara, Gafieira com Toninho Ferragutti, Spok Frevo, Trio Macaíba, Dominguinhos, etc., fazemos o trabalho de formação do público tão importe para a perpetuação da cultura brasileira. Perpetuar este festival dando-lhe a característica itinerante foi um grande ganho para a cultura nacional. E a participação de músicos estrangeiros que se apropriam da nossa cultura para confraternizar com ela e seus produtores em nosso território é um avanço para que valorizemos uma das produções nacionais de grande aceitação mundial. A nossa música é a voz da nossa cultura para o mundo e devemos fazer de tudo para que ela seja ouvida. E agora perpetuar com a digitalização desse acervo fantástico perdido em gavetas se deteriorando. Salvemos esta memoria, pois vale a pena lembrar e proferir:
“Um povo sem memória é um povo sem futuro!”
LINK 2017
DEPOIMENTOS
“Até que enfim apareceram empresários inteligentes, patrocinadores inteligentes. Não é investir nisso aí que dizem que o público gosta, esta música descartável. O público gosta disto que sai de dentro da gente como poesia, a verdadeira música, a música boa, a poesia esta nas próprias notas e no ouvido de quem escuta. É a música instrumental, mas eu gosto de chamar de música pura. Música não é pra gente entender é pra gente sentir. Eu fui aprender teoria depois dos 45 anos de idade. Foi muito bom pra mim. Desenvolvi muito a minha cabeça. Falando de Festival , eu acho que este já começou com o pé direito, quem patrocina um Festival deste é inteligente, porque a música boa tem uma essência muito bonita e só vai fazer as pessoas evoluírem, terem uma evolução. Eu quero dizer pra vocês que isto é uma aula! Não tem no mundo! Eu nunca toquei, na minha vida, num Festival que tivesse um nível tão grande como este aqui. Espero voltar aqui no ano que vem, agora com o grupo. Vocês vão conseguir mais patrocinadores inteligentes”. Hermeto Pascoal
“A vida inteira eu venho tentando fazer uma síntese do candomblé, das influências externas, com este fundamento rítmico afro-brasileiro. Esta visão universal da música, que não é o que interessa para o mercado, para a mídia. Acho que tem muitas correntes e muita coisa boa acontecendo. Veja aqui as pessoas que estão tocando, fazendo workshops, todas juntas num mesmo lugar trocando idéias. Acho que assim podemos fazer uma música brasileira nova, com novos fundamentos rítmicos, uma síntese cultural. É isto que eu acredito, estar fazendo parte deste movimento. Estamos construindo uma identidade nacional”. Eduardo Contrera
“Vocês estão de parabéns pelo evento! É o segundo que vocês conseguem realizar. Eu sei que o esforço é bem grande. Isto é super importante, não só pra mim, como pra todos os músicos do Brasil, por ser aquilo que a gente vem batalhando há muito tempo, a música instrumental. Ela foi muito interessante nos anos 60 e depois impedida de ser divulgada em todos os veículos de mídia, houve uma podagem neste estilo de música. Acho importante, também, para as pessoas que escutam música, pois, elas passam a ter uma opção de escolha artística, não só a visão da música popularesca que a TV nos força a escutar. Por outro lado, é muito importante para que a gente mostre o nosso trabalho, tão escasso de espaços, tanto para shows como em gravações, TVs, etc. Este Festival, de repente, bem pode se tornar internacional, levando a nossa música para fora. Estou hiper contente de participar e gostaria que fosse uma coisa duradoura. Que os patrocinadores continuem a investir no Festival”. Nenê
“Eu me sinto como um dos caras que batalhou pela MPB instrumental. Se não fossem os músicos não existiriam os cantores. Hoje os músicos dependem muito dos cantores. Acho que não deveriam poder cercear os espaços da nossa cultura. Deveríamos poder dividir mais estes espaços, na mídia, e não bloquear o acesso das pessoas a esta música não
cantada. Hoje o espaço tá difícil, cada vez mais complicado, mas a questão é a gente insistir, nos unirmos, e continuaremos batalhando, como velhos operários do som. E agradeço por esta oportunidade de estar do lado de tanta gente boa, importante da MPB instrumental. É só com gente de cabeça organizando que se consegue fazer isto. E é assim que acreditamos que possa haver um futuro para o músico brasileiro aqui na sua própria terra”. Toninho Horta
“Quanto ao Brasil Instrumental, achei que estava tão em cima da hora, que não acreditei que rolasse. Mas rolou! E que programação maravilhosa! Esta intenção de dar força pra música instrumental realmente vingou, todos sacaram isto. Espero que aconteça todo ano. Amigos meus de N.Y. me mandaram e-mails para saber se isto era real. - Estes caras todos, aí, juntos? Se eles vissem o Hermeto regendo a banda de um lado, a platéia do outro e mais um bando de músicos, eles ficariam loucos. Pra mim é um prazer participar. Parabéns e bola pra frente”. Rogério Bocatto
“Este Festival é de uma importância muito grande. Nunca ouvi falar de um trabalho tão grande assim, com tantos shows e workshops. Isto é muito importante para que haja um saneamento na MPB que vem passando por um momento muito ruim. Trocar informações com as pessoas que participam é extremamente fundamental. É o Festival mais importante do Brasil”. Betinho Sodré
“O Festival vem preencher uma lacuna no momento do ensino da música brasileira. O conservatório vem buscando dar espaço, não só para a música erudita, como também para a contemporânea e a MPB, que é de grande respeito em todo o mundo, mas infelizmente, este mesmo respeito ela nem sempre tem em seu país de origem. Nós como escola temos a responsabilidade de abrir as portas para estes grandes instrumentistas que aqui estão, mas não só para shows, como também para dar acesso aos alunos e as pessoas interessadas no trabalho e na troca de informações. Acredito que desta forma o conservatório está preenchendo um espaço que veio para ficar. Espero que no próximo ano, possamos aprimorar mais este trabalho, para que estes músicos que estão aí nesta batalha possam ser reconhecidos aqui como são no exterior”. Maestro Neves
“Quanto a MPB instrumental pode-se pensar sobre dois aspectos: o de consumo e o da execução. Quanto a execução está como sempre esteve, com ótima qualidade. Quanto ao consumo existe a questão do espaço, divulgação. Não acho que seja uma coisa setorizada, acho que é mundial, pois, isto se deve ao fato de ser música pura, por ser mais abstrata e de maior dificuldade de absorção. Para resolver este problema devemos dar ênfase na educação, na formação, na difusão, com apoios públicos e privados. Educar é responsabilidade de todos. Patrocinadores devem ver a médio e longo prazo. Investir no público, investir na formação e não só nos dividendos imediatos dos eventos”. Cláudio Leal Ferreira
“Primeiro, estou muito contente de estar aqui, participando deste projeto que é muito bonito, muito nobre. Um projeto neste sentido de dar oportunidade para músicos instrumentistas de boa qualidade é muito raro e muito bom. Fico feliz de estar inserido neste contexto, com estes excelentes músicos. Espero participar disto outras vezes. E quero parabenizar os organizadores por este esforço, que é muito bom e muito bonito”. André Mehmari
“É muito bonito de ver música viva, a gente que faz música viva fica muito feliz quando encontra uma oportunidade de ver gente aprendendo e buscando fazer isto. Gente que se preocupa com o conteúdo, na construção da música mais que em qualquer outra coisa. O público que a gente encontrou aqui é um público de sonho! Gente que se preocupa em beber a música. Isto é uma boa notícia. Este Festival é uma das boas notícias que estão acontecendo no cenário da música brasileira”. Mônica Salmaso
“A música instrumental no Brasil vive um momento muito inspirado. Existe uma continuidade de gerações, músicos que vem fazendo um trabalho há 20, 30 anos e esta nova geração de excelentes, maravilhosos músicos. É isto que esta mostrando este Festival aqui em Tatuí. Primeiro por Tatuí ser uma escola e também pelo fato de trazer gente de outras regiões. Pra cultura brasileira é importante que este Festival aconteça mais 20 vezes, se firmando como o verdadeiro espaço que é. Parabéns!” Benjamin Taubkin
“Espero que este Festival dure uns 125 anos! Que tenha sempre este espaço. É o melhor Festival que eu já toquei na minha vida!” Silvio Mazzuca Jr
“Acho que a música instrumental passa por um momento fantástico. Este Festival é a prova disto, são várias gerações que estão aí, se dedicando a este tipo de música. Novos compositores, pessoas de renome, todos aí, juntos, numa grande festa. É um Festival fundamental! Acho que já é um marco na música brasileira e mundial. Acho que já, já, as pessoas viram de todas as partes do mundo para saber o que estamos produzindo aqui. Parabéns a produção e vida longa ao Festival!” Teco Cardoso
“Estou muito feliz de estar aqui nesta escola, que eu estudei durante 5 anos e que tenho o maior carinho, apresso e respeito. Voltar aqui no meio deste Festival, é fantástico! Poder ver o nível da moçada que está aí! É bom saber que a coisa vai continuar e principalmente, assim, com música brasileira. Tenho ido no boliche onde tá tendo a “canjação” e fiquei surpreso, se fosse no meu tempo só se tocaria standards de jazz e funk, mas aqui foi só MPB do começo ao fim. Acho que estamos num momento de sermos muito nacionalistas e tratar a MPB como coisa de segurança nacional, - a gente tem que preservar! Parabéns pro Festival e que se repita daqui para frente.” Zé Alexandre Carvalho
S O N H O S
II Festival! Nossa! Falar de sonhos é coisa grande! Grande é sonhar! Sem eles, o que somos? Sem tê-los, como realizá-los? Qualquer um que seja! Matéria! Coisas palpáveis! Dinheiro! Coisas compráveis! Sonhá-las! Um carro, uma casa, um cd player, umas férias na praia! Ou no campo? Sonhar coisas! Quem está vacinado contra isto? Todos sonhamos! Mas sonhos, desejos, vontades, são cotidianos! Vamos dormir almejando os sonhos. Talvez nos parcos momentos do encontro, colchão e travesseiro, nos reabilitemos para as frustrações cotidianas. Ora, na verdade, parcos são nossos sonhos, que são parcos na chance de serem reais. Para que sonhar, se a possibilidade de concretização é sonho? Sonho bom e sonho ruim. Se não tem chance de acontecer, não é sonho, é pesadelo. Um amigo meu me disse uma vez, que é melhor um fim com susto, do que um susto sem fim! Aquela sensação de afogamento pelo suspiro? Aquela coisa do “só ar que entra”! Nossa! É melhor desafogar! Xingar a mãe! Exortar a existência! Concretizar sonhos é viver na expectativa da calamidade. Porém, é viver na loteria da felicidade. Ser feliz não é o cotidiano, mas é a glória. Um momento de felicidade vale mais que cem momentos de frustrações. Conquistar o sonho é a plenitude da vida. E como dizia o poeta – “Que seja infinito enquanto dure”! Sejamos poetas e sonhemos! Mesmo que, talvez, o sonho não se torne realidade. Sutil é a realidade; concreto é o sonho! Mesmo que as verbas não venham; mesmo que a coisa não se concretize na matéria torpe, ela existe! O amor é imaterial – e nós sentimos! A poesia, a arte de fazer versos ou juntar notas é imaterial – e ela existe! Ela é parte integrante de nós, “é nós”! O CGC, o IPVA, o CIC, o RG, a 172-32-005294-2, o CEP, o 0-0001 ou qualquer que seja a sua condição social, não é a sua realidade. Você não se vê um CEP ou um IPVA! Estes sonhos não são nossos, porém, nós compramos! Vamos nos tornar vendedores, como artistas que somos, e acreditar que nossas propostas sonhativas são mais valiosas e mais viáveis, democráticas. Nós somos senhores do mundo! Nós somos DEUSES! Nós somos os sonhos, se não tivermos medo deles, ou de nós mesmos! III Festival! Será sonho?
PAULO FLORES
“O que eu tenho a dizer é, acredito, que o Daniel e o Rogério concordam comigo, que a gente é muito feliz em viver este momento, em especial na música instrumental brasileira. É um momento mágico juntar toda esta moçada, deste nível, é maravilhoso!” Hamilton de Holanda e Brasília Brasil
“Eu que não sou brasileiro. Eu fico deslumbrado com a música instrumental brasileira, que é muito rica e tem músicos maravilhosos. Acho que a música instrumental, aqui, é uma das mais interessantes do mundo, com certeza. Os músicos brasileiros influenciam os músicos do mundo inteiro, apesar de não terem espaço, aqui, para se apresentarem. É fantástico este encontro aqui, pois, é um dos únicos festivais no Brasil, de MPB Instrumental, com aulas e altíssimo nível.” Dimos Gouderoulis
“Importante demais, acontecerem coisas assim! Festival com caráter de informação, é muito bom, porque, ajuda no desenvolvimento dos jovens, dos novos, criando espaços para divulgação dos trabalhos para um público espefícico, mostrar que existem outras coisas, que não só o que aí está. O nível geral da música, nos meios de comunicação, caiu bastante. A preocupação com a qualidade não existe mais. Ninguém, os Srs. da Mídia, se importam, mais, com a estética. Este Festival é único por se preocupar com o público formador, estudantes e profissionais. Acho muito importante esta iniciativa, e espero que permaneça!” Arrigo Barnabé
“Para mim é uma honra ser convidado para o Festival. É uma iniciativa magnífica em prol da música e do músico brasileiro, para formação do instrumentista e do público. São iniciativas como esta que enriquecem a todos. Só lamento que isto aconteça muito esporadicamente e eu torço para que este encontro ocorra, não sei com que freqüência, se desse prá ser todo mês... O músico no Brasil não é muito valorizado e são oportunidades como esta que levam a gente a fazer as coisas.” Fernando Correa
“MPB Instrumental tem um peso fundamental na nossa cultura. A música instrumental é um celeiro de idéias. Este Festival é a prova disto. Aliás, este Festival está de parabéns. É um evento de uma magnificência, uma importância, em que os músicos participam com um prazer enorme, mantendo acesa esta chama, da pesquisa, da criação.” Caito Marcondes
“Este é um dos projetos mais importantes que eu vi sendo organizado no Brasil. Foi muito bom ver tanta gente boa tocando, num lugar e numa condição tão feliz, pros músicos, pros alunos e pro público. Acho que foi um evento super marcante e deveria se repetir todo ano, porque se trata de uma identidade brasileira, da cultura brasileira e da música brasileira, que é um instrumento de poder, de cidadania e até de exportação.” Léa Freire
“Eu conhecia a música brasileira antes do país e das pessoas. Eu tenho uma paixão em casar o que eu sei fazer – o jazz com a MPB. Prá mim é um privilégio estar aqui, com estes músicos, neste Festival. Realmente tem coisas fantásticas acontecendo aqui. Eu não conheço outro lugar que tenha tanta música instrumental, assim, boa, acontecendo.” Bob Waytt
“O Festival poderia pensar que o músico sabe tocar muito bem, porém, é muito mal representado. Não existe nenhum deputado federal, estadual, vereador, que fale por nós. Não temos nem associações, nem a Ordem. Nós deveríamos refletir um pouco sobre isto. A gente não é uma peça isolada em casa estudando escalas. A gente é parte de uma sociedade e a gente merece uma representatividade melhor. São espaços como este, este Festival, que possibilitam estas coisas, mostrar música e discutir música.” Nelson Ayres
“Gostei muito de tocar aqui, um público ótimo. Gostei de ver tanta gente boa tocando, dando workshops e acho que esta iniciativa serve de exemplo para as escolas, conservatórios do Brasil e acho que os políticos deveriam olhar prá isto, pois, o produto de exportação brasileiro melhor que temos é a música. Vocês estão de parabéns aqui! Só posso jogar confete. Tá muito bom o que vocês fizeram aqui. Muito obrigado por ter me chamado.” Mozart Terra
“Eu fiquei muito feliz de vir a Tatuí e ver o que eu vi. Um monte de gente nova, ensinando, aprendendo, porque quem aprende ensina e quem ensina também aprende. Este festival prá mim é o que todos deveriam ser, congraçamento, uma união. Acho que a MPB Instrumental está num momento especial, com uma cara própria, uma personalidade, uma identidade cultural muito grande. Acho que cada vez mais a música criativa brasileira tem que se difundir, instrumental, cantada, pois a gente tem uma responsabilidade cultural muito grande com este Brasil. Parabéns e obrigado por terem me convidado.” Joyce
É difícil a gente imaginar uma congregação, assim, juntar músicos tão criativos, importantes num mesmo espaço, como Tatuí. Realmente fiquei surpreso, porque nestes dias aqui eu senti o ambiente mais integrado dos festivais que já participei. Música brasileira criativa, vocal, instrumental, com os estudantes, com os músicos, com o público, todos integrados, unidos. Fiquei extremamente feliz de ver isto acontecendo, nesta hora aqui no Brasil, em que a gente precisa que os instrumentistas e estudantes se congreguem para levar avante esta que é a música criativa brasileira. Este evento tem que continuar e manter a sua característica de programação bem dirigida e workshops bem concatenados. Rodolfo Stroetter
“Realmente este Festival vem crescendo a cada edição. Ele vem adquirindo uma força enorme, o que é muito importante na nossa música instrumental. Tenho visto uma diversificação muito grande, não só nos shows, como nos workshops. Os assuntos são variados e todos de grande importância para o nosso trabalho. É muito bom prá gente poder ter um espaço assim prá mostrar o trabalho. Isto estimula a gente a trabalhar, a produzir. Tenho certeza que, como na anterior, esta edição, vai render muitos frutos. Está se criando uma tradição da maior importância pro nosso trabalho.” Rafael Dos Santos
“É uma grande honra poder participar deste Festival. Primeiro por estar do lado destes grandes músicos. Quando eu vi a programação eu fiquei encantado. São tantos músicos incríveis! Este tipo de evento proporciona aos jovens um conhecimento muito profundo da produção cultural brasileira instrumental, que vem de caminhos, às vezes, muito diferentes, que as pessoas tomam. O fato de ter workshop e show é muito importante, pois, é como se fosse uma continuidade do trabalho. Eu acho que esta iniciativa do Festival, quando é tomada por músicos, fica melhor ainda, porque eles sabem do que as pessoas precisam, como, o que, os artistas precisam. Estas são iniciativas cada vez mais raras no Brasil. É raro você poder fazer um encontro deste. Sempre que me chamarem eu vou vir correndo. É um prazer participar de um encontro destes.” Paulo Freire
“É nestes encontros que a música viva aparece. A existência dos alunos que estão interessados em aprender e a oportunidade das pessoas mostrarem o trabalho. Fazer um encontro como este, com trinta shows, num espaço de tempo reduzido é incrível! Você tem três shows por dia, acaba juntando até os artistas, um vendo o show do outro. Isto faz com que a gente se atualize, acumule energia, para manter a música nova. Este encontro é especial, mostra muitas tendências, todas vivas, emotivas, criativas.” Paulo S. Santos
“Festival como este é um enorme incentivo prá gente continuar fazendo esta MPB maravilhosa, que a gente tem.” Guello
"A MPB Instrumental é uma das formas de arte, mais importantes que existe – a música pura. É o amor pelo instrumento, produzir sons e organizar sons. Isto no Brasil é uma coisa muito forte e eu fico feliz da MPB estar ganhando este espaço e o espaço no coração das pessoas. Na verdade, é só dar espaço que as pessoas gostam.” Mané Silveira
